ఎ విజువల్ జర్నీ త్రూ ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్: హౌ ది స్టోరీ బిగిన్స్
కళా చరిత్ర అనేది చాలా సమయం మరియు స్థలాలను కవర్ చేసే పెద్ద మరియు సంక్లిష్టమైన ప్రాంతం. ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్ని రూపొందించడం సంవత్సరాలుగా కళ ఎలా మారిందో అర్థం చేసుకోవడంలో చాలా ఉపయోగకరంగా ఉంటుంది. ముఖ్యమైన ఈవెంట్లు, స్టైల్లు మరియు ఆర్టిస్ట్లను పాత నుండి సరికొత్త వరకు క్రమంలో ఉంచడం ద్వారా చరిత్ర అంతటా కళ ఎలా కనెక్ట్ చేయబడిందో మీరు చూడవచ్చు. ఇది వివరాలను క్రమబద్ధీకరించడం, నమూనాలను గుర్తించడం మరియు కళ యుగాలు అనుసంధానించబడి ఉన్నాయో లేదో చూడడాన్ని సులభతరం చేస్తుంది. ఈ సమీక్ష మీకు చూపుతుంది కళ చరిత్ర కాలక్రమం MindOnMapతో. ఈ ఆర్ట్ హిస్టరీ అడ్వెంచర్ని ప్రారంభిద్దాం మరియు ఆసక్తికరమైన మరియు పూర్తి వాస్తవాలతో కూడిన టైమ్లైన్ను రూపొందించడంలో MindOnMap మీకు ఎలా సహాయపడుతుందో చూద్దాం.
- పార్ట్ 1. ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్
- పార్ట్ 2. ఉత్తమ ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్ క్రియేటర్
- పార్ట్ 3. ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్ గురించి తరచుగా అడిగే ప్రశ్నలు
పార్ట్ 1. ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్
ఆర్ట్ మూవ్మెంట్స్ టైమ్లైన్ అనేది వందల సంవత్సరాలు మరియు ప్రపంచంలోని వివిధ ప్రాంతాలను కవర్ చేసే పెద్ద మరియు సంక్లిష్టమైన ప్రాంతం. కాలక్రమేణా కళ ఎలా మారిందో అర్థం చేసుకోవడంలో దృశ్యమాన కాలక్రమాన్ని రూపొందించడం చాలా ఉపయోగకరంగా ఉంటుంది. ముఖ్యమైన క్షణాలు, శైలులు మరియు కళాకారులను పాత నుండి సరికొత్త వరకు క్రమంలో ఉంచడం ద్వారా చరిత్ర అంతటా కళ ఎలా కనెక్ట్ చేయబడిందో మీరు చూడవచ్చు. ఈ సమీక్ష ఆర్ట్ పీరియడ్స్ టైమ్లైన్ చరిత్రను పరిశీలిస్తుంది.
ఆర్ట్ ఎరా టైమ్లైన్
చరిత్రపూర్వ కళ (40,000 - 4,000 BCE)
గుహ పెయింటింగ్లు: ఫ్రాన్స్లోని లాస్కాక్స్లో ఉన్నట్లుగా మనకు తెలిసిన మొదటి కళ జంతువులను మరియు ప్రజలను చూపించింది.
పెట్రోగ్లిఫ్లు మరియు మెగాలిత్లు స్టోన్హెంజ్ వంటి ప్రదేశాలలో రాతి శిల్పాలు. అవి మతపరమైన మరియు ఆచార కారణాల వల్ల.
ప్రాచీన కళ (4,000 BCE - 400 CE)
ఈజిప్షియన్ కళ: సమాధి చిత్రాలు, హైరోగ్లిఫ్లు మరియు సింహిక వంటి భారీ విగ్రహాల వంటి అద్భుతమైన అంశాలతో మనం చనిపోయిన తర్వాత ఏమి జరుగుతుందో.
మెసొపొటేమియన్ కళ: ఇది జిగ్గురాట్లు, సిలిండర్ సీల్స్ మరియు క్లిష్టమైన చెక్కడాలను చూపించింది. వారు అనేక దేవుళ్లను విశ్వసించారు.
గ్రీక్ మరియు రోమన్ కళలు దానిని వాస్తవికంగా ఉంచాయి మరియు పార్థినాన్ మరియు కొలోస్సియం వంటి శిల్పాలు, కుండలు మరియు భవనాలలో పెద్ద మెరుగుదలలతో ప్రజలపై దృష్టి పెట్టాయి.
మధ్యయుగ కళ (400 - 1400 CE)
ఇటాలియన్ పునరుజ్జీవనం: ఈ ఉద్యమం కళలో దృక్పథం మరియు మానవ శరీరం ఎలా కలిసిపోతుందనే దాని గురించి నేర్చుకోవడం వంటి పాత-పాఠశాల థీమ్ల పునరాగమనానికి దారితీసింది. ఈ ఉద్యమంలో పెద్ద పేర్లు లియోనార్డో డా విన్సీ, మైఖేలాంజెలో మరియు రాఫెల్.
ఉత్తర పునరుజ్జీవనం: జాన్ వాన్ ఐక్ మరియు ఆల్బ్రెచ్ట్ డ్యూరర్ వంటి కళాకారులతో పెయింటింగ్లు ఆయిల్ పెయింట్లతో సూపర్ రియలిస్టిక్గా కనిపించేలా చేయడంపై దృష్టి పెట్టారు.
పునరుజ్జీవనోద్యమంలో తరువాత కనిపించిన మ్యానరిజం, దాని సాగదీసిన ఆకారాలు, ఓవర్-ది-టాప్ భంగిమలు మరియు సంక్లిష్టమైన లేఅవుట్లకు ప్రసిద్ధి చెందింది.
బరోక్ ఆర్ట్ (1600 - 1750 CE)
ఎమోషనల్ పవర్: బరోక్ ఆర్ట్ సూపర్ ఎమోషనల్ మరియు గ్రాండ్గా మరియు వెలుతురు మరియు చీకటితో ఆడటానికి ప్రసిద్ధి చెందింది (చియారోస్కురో). కారవాగియో, రెంబ్రాండ్ మరియు బెర్నిని వంటి కళాకారులు ఈ శైలికి గొప్ప ఉదాహరణలు.
ఫ్యాన్సీ భవనాలు: బరోక్ భవనాలు పెద్ద మెట్లు, ఫ్యాన్సీ సీలింగ్ పెయింటింగ్లు మరియు చాలా బంగారు ఆకులతో అలంకరించబడి ఉంటాయి.
రొకోకో ఆర్ట్ (1700 - 1770 CE)
నైస్ అండ్ ఫ్యాన్సీ: బరోక్ ఆర్ట్ కంటే రొకోకో ఆర్ట్ సరళమైనది, సరదాగా ఉంటుంది మరియు ఫ్యాన్సీగా ఉంటుంది. ఇది మృదువైన పాస్టెల్ రంగులు, అసమాన డిజైన్లు మరియు ప్రేమ మరియు ప్రకృతిని ప్రధాన థీమ్లుగా కలిగి ఉంటుంది. ప్రసిద్ధ రొకోకో కళాకారులు ఫ్రాంకోయిస్ బౌచర్ మరియు జీన్-హోనోర్ ఫ్రాగోనార్డ్.
నియోక్లాసిసిజం (1750 - 1850 CE)
పాత పాఠశాల ఆలోచనలకు తిరిగి వెళ్లడం: పాత శిధిలాలను కనుగొన్న తర్వాత, నియోక్లాసిసిజం విషయాలను సరళంగా మరియు సమతుల్యంగా ఉంచడం మరియు పాత కథలు మరియు చరిత్రలోని ఇతివృత్తాలపై దృష్టి పెట్టింది. ఈ ఉద్యమంలో జాక్వెస్-లూయిస్ డేవిడ్ మరియు ఆంటోనియో కానోవా పెద్ద పేర్లు.
రొమాంటిసిజం (1800 - 1850 CE)
రొమాంటిసిజం అనేది మీరుగా ఉండటం, లోతుగా అనుభూతి చెందడం మరియు ప్రకృతి సౌందర్యాన్ని ప్రేమించడం. ఇది తరచుగా తీవ్రమైన మరియు ప్రత్యేకమైన దృశ్యాలను చూపించింది. కాస్పర్ డేవిడ్ ఫ్రెడ్రిచ్ మరియు ఫ్రాన్సిస్కో గోయా వంటి ప్రసిద్ధ కళాకారులు దీనికి పెద్దపీట వేశారు.
వాస్తవికత (1848 - 1900 CE)
సాధారణ జీవితాన్ని చూపుతోంది: వాస్తవికత ఫాన్సీ, కలలు కనే విషయాల నుండి దూరంగా ఉంది మరియు బదులుగా నిజ జీవిత క్షణాలను నిజాయితీగా మరియు ఖచ్చితంగా ఎలా ఉండేదో చూపించాలనుకుంది. గుస్టావ్ కోర్బెట్ మరియు జీన్-ఫ్రాంకోయిస్ మిల్లెట్ వంటి కళాకారులు సాధారణ వ్యక్తుల రోజువారీ జీవితాలపై దృష్టి పెట్టారు.
ఇంప్రెషనిజం (1860 - 1886 CE)
కాంతి మరియు రంగులు: ఇంప్రెషనిస్ట్లు సాధారణంగా బయట పెయింటింగ్లో కాంతి మరియు గాలి ఎలా అనిపిస్తుందో చూపించడానికి లక్ష్యంగా పెట్టుకున్నారు. క్లాడ్ మోనెట్, పియర్-అగస్టే రెనోయిర్ మరియు ఎడ్గార్ డెగాస్ త్వరిత బ్రష్స్ట్రోక్లు మరియు ప్రకాశవంతమైన రంగులను ఉపయోగించి ప్రధానమైనవి.
పోస్ట్-ఇంప్రెషనిజం (1886 - 1905 CE)
గోయింగ్ బియాండ్ ఇంప్రెషనిజం: విన్సెంట్ వాన్ గోహ్, పాల్ సెజాన్ మరియు జార్జెస్ సీరాట్ వంటి కళాకారులు ఇంప్రెషనిజంపై మరింత శ్రద్ధ చూపడం ద్వారా నిర్మాణం, ఆకృతి మరియు వారు తమ కళను ఎలా అనుభూతి చెందారు, పెయింటింగ్ యొక్క మరింత వియుక్త మార్గానికి దారితీసారు.
ఆధునిక కళ (1900 - 1970 CE)
క్యూబిజం: పాబ్లో పికాసో మరియు జార్జెస్ బ్రేక్ ద్వారా ప్రారంభించబడింది, క్యూబిజం వస్తువులను సాధారణ ఆకారాలుగా విభజించి, ఒక చిత్రంలో విభిన్న వీక్షణలను చూపుతుంది.
ఫ్యూచరిజం: ఫాస్ట్ యాక్షన్, టెక్ మరియు కదిలే సన్నివేశాల గురించి, సాధారణంగా నగర జీవితంలో.
సర్రియలిజం: ఇది దాచిన మనస్సు మరియు కలలు కనే చిత్రాలపై దృష్టి పెట్టింది. సాల్వడార్ డాలీ మరియు రెనే మాగ్రిట్టే ప్రసిద్ధ ఉదాహరణలు.
అబ్స్ట్రాక్ట్ ఎక్స్ప్రెషనిజం: రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం తర్వాత అమెరికాలో జన్మించింది, ఇది స్వేచ్ఛగా ప్రవహించే, నైరూప్య ఆకృతులకు మరియు కళాకారుడి భావాలపై దృష్టి పెట్టడానికి ప్రసిద్ధి చెందింది. జాక్సన్ పొల్లాక్ మరియు మార్క్ రోత్కో ఈ శైలిలో ప్రసిద్ధ కళాకారులు.
సమకాలీన కళ (1970 - ప్రస్తుతం)
విభిన్న మరియు ప్రపంచవ్యాప్తం: ఆధునిక కళ ఆలోచనలు మరియు ప్రత్యక్ష ప్రదర్శనల నుండి డిజిటల్ మరియు పెద్ద-స్థాయి కళ వరకు అనేక శైలులు మరియు కళలను రూపొందించే మార్గాలను కవర్ చేస్తుంది. ఇది ఇప్పుడు ఏమి జరుగుతోంది, వ్యక్తులు ఎవరు మరియు ప్రపంచవ్యాప్తంగా వీక్షణలను చూపుతుంది.
డిజిటల్ ఆర్ట్: సాంకేతికతకు ధన్యవాదాలు, వీడియోలు, యానిమేషన్లు మరియు వర్చువల్ రియాలిటీ వంటి కొత్త అంశాలను ఉపయోగించి డిజిటల్ ఆర్ట్ పెరుగుతోంది.
ఆర్ట్ హిస్టరీ పెయింటింగ్ టైమ్లైన్ అనేది వారి సంస్కృతి, నమ్మకాలు మరియు రాజకీయాలు వారి కళను ఎలా ప్రభావితం చేశాయో చూపిస్తూ, ప్రజలు చేసిన అన్ని చక్కని విషయాల ద్వారా ఒక యాత్ర వంటిది. పాత గుహ డ్రాయింగ్ల నుండి నేటి డిజిటల్ ఆర్ట్ వరకు, ప్రతి కాలం మరియు శైలి కళ ఎలా మారిందో మరియు ప్రపంచాన్ని అర్థం చేసుకోవడానికి ప్రజలు ప్రయత్నించిన విభిన్న మార్గాలను చూపుతుంది. టైమ్లైన్ను స్పష్టంగా చేయడానికి, మీరు ప్రయత్నించవచ్చు a టైమ్లైన్ మేకర్.
పార్ట్ 2. ఉత్తమ ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్ క్రియేటర్
కళా చరిత్ర గురించి తెలుసుకోవాలనుకుంటున్నారా? అన్ని అద్భుతమైన కళా కదలికలు మరియు ప్రసిద్ధ రచనలను క్రమబద్ధీకరించడానికి, చూడటానికి మరియు భాగస్వామ్యం చేయడానికి మీకు సహాయపడే సాధనాన్ని చిత్రించండి. అదేమిటి MindOnMap అన్ని గురించి. MindOnMap అనేది అద్భుతమైన మరియు వివరణాత్మక ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్లను రూపొందించడానికి ఒక సులభ సాధనం. ఇది ఉపయోగించడానికి సులభమైనది మరియు ఫీచర్లతో ప్యాక్ చేయబడింది, కళ ఎలా మారిందో చూపడానికి ఇది ఒక బ్రీజ్గా మారుతుంది.
సురక్షిత డౌన్లోడ్
సురక్షిత డౌన్లోడ్
ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్ల కోసం MindOnMap ఉపయోగాలు
• కళ ఎలా మారిందో చూపుతోంది: ముఖ్యమైన క్షణాలు, శైలులు మరియు కళాకారులను పాత నుండి సరికొత్త వరకు అమర్చండి.
• విభిన్న కళల కాలాలు మరియు శైలులు ఎలా కనెక్ట్ అయ్యాయో చూడండి.
• విభిన్న కళల శైలులు ఒకేలా మరియు విభిన్నంగా ఎలా ఉన్నాయో చూడండి.
• విద్యార్థులు కళ చరిత్ర గురించి తెలుసుకోవడానికి సమయపాలనలను ఉపయోగించండి.
• వినోదం కోసం లేదా కళ గురించి మరింత తెలుసుకోవడానికి టైమ్లైన్లను రూపొందించండి.
• మీరు చూడగలిగినట్లుగా, టైమ్లైన్ని రూపొందించడానికి MindOnMap ఒక గొప్ప సాధనం. మీకు ఇష్టం ఉన్నా ప్రపంచ చరిత్ర కాలక్రమాన్ని సృష్టించండి, ఒక సాధారణ ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్ లేదా స్టడీ ప్లాన్ చేయాలనుకుంటున్నారా, ఇది మీ అగ్ర ఎంపిక.
పార్ట్ 3. ఆర్ట్ హిస్టరీ టైమ్లైన్ గురించి తరచుగా అడిగే ప్రశ్నలు
కళా చరిత్ర యొక్క మూడు కాలాలు ఏమిటి?
మధ్యయుగ కాలం (500-1400 CE): ఈ యుగం, రోమన్ సామ్రాజ్యం పతనమైన తర్వాత, చిహ్నాలు మరియు శైలీకృత శైలులను ఉపయోగించి మతం ద్వారా కళను ఎక్కువగా ప్రభావితం చేసింది. పునరుజ్జీవనోద్యమ కాలం (1400-1600): పురాతన కళపై ఆసక్తిని పెంచే సమయం, వాస్తవిక, మానవ-కేంద్రీకృత మరియు దృక్పథం-ఆధారిత కళపై దృష్టి సారించడం, కలకాలం రచనలను సృష్టించడం. ఆధునిక మరియు సమకాలీన కాలం (1800-ప్రస్తుతం): ఈ విస్తృత శ్రేణిలో ఇంప్రెషనిజం, క్యూబిజం, సర్రియలిజం, అబ్స్ట్రాక్ట్ ఎక్స్ప్రెషనిజం మరియు పాప్ ఆర్ట్ వంటి వివిధ కళా శైలులు ఉన్నాయి, వాటి ఆవిష్కరణలు, వైవిధ్యం మరియు సాంప్రదాయ నియమాలను ఉల్లంఘించడం వంటివి ఉన్నాయి.
కళా చరిత్ర ఎప్పుడు ప్రారంభమైంది?
ఆర్ట్ హిస్టరీ చరిత్రపూర్వ కాలంలో, దాదాపు 40,000 BCEలో, ప్రారంభ మానవుల తొలి కళాకృతులతో ప్రారంభమైంది. పురాతన శిలాయుగం అని పిలువబడే ఈ యుగంలో గుహ చిత్రాలు, శిల్పాలు మరియు రాయి మరియు ఎముక వంటి సహజ పదార్థాలతో తయారు చేయబడిన శిల్పాలు, ఆచార లేదా మతపరమైన కారణాల కోసం సృష్టించబడ్డాయి. సమాజాలు అభివృద్ధి చెందుతున్నప్పుడు, కళ మరింత సంక్లిష్టంగా మరియు వైవిధ్యంగా మారింది, ఇది నేటి గొప్ప కళా చరిత్రకు ఆధారం.
ప్రపంచంలో మొదటి కళాకారుడు ఎవరు?
మొదటి కళాకారుడిని కనుగొనడం చాలా కష్టం, ఎందుకంటే మేము రికార్డులు వ్రాయడానికి చాలా కాలం ముందు కళ ప్రారంభమైంది. మనకు తెలిసిన మొదటి కళ గుహ పెయింటింగ్లు మరియు చెక్కిన పురాతన వ్యక్తుల నుండి. ఫ్రాన్స్లోని లాస్కాక్స్ గుహ చిత్రాలు 17,000 సంవత్సరాల నాటివి అత్యంత ప్రసిద్ధమైనవి. ఈ ప్రారంభ కళాకారులు జంతువులు మరియు చిహ్నాలను చిత్రించడానికి సహజ రంగులను ఉపయోగించారు, ఇది మానవ చరిత్రలో కళ యొక్క ప్రారంభాన్ని చూపుతుంది. ఈ కళాకారులు ఎవరో మాకు తెలియదు, కానీ కళ యొక్క ప్రారంభాన్ని అర్థం చేసుకోవడానికి వారి కళ చాలా ముఖ్యమైనది.
ముగింపు
ది కళ కదలికల కాలక్రమం వేల సంవత్సరాలలో సమాజాలు, సంస్కృతులు మరియు ఆలోచనలతో కళ ఎలా అభివృద్ధి చెందిందో చూపిస్తుంది. ఇది గుహ చిత్రాల నుండి ఆధునిక కళ వరకు ప్రతిదీ కవర్ చేస్తుంది, కళను ప్రభావితం చేసిన కొత్త శైలులు మరియు ఆలోచనలను పరిచయం చేస్తుంది. మీరు కాలక్రమం గుండా వెళుతున్నప్పుడు, కళ ఎలా మారిందో మరియు సంస్కృతి, కమ్యూనికేషన్ మరియు మానవ జీవితాన్ని ఎలా ప్రభావితం చేసిందో మీరు చూస్తారు. ఇది కళ గురించి మాత్రమే కాదు, మానవ చరిత్ర మరియు మార్పును ప్రతిబింబిస్తుంది.
మీకు నచ్చిన విధంగా మీ మైండ్ మ్యాప్ని సృష్టించండి