කලා ඉතිහාස කාලසටහන හරහා දෘශ්‍ය ගමනක්: කතාව ආරම්භ වන්නේ කෙසේද?

කලා ඉතිහාසය යනු බොහෝ කාලයක් සහ ස්ථාන ආවරණය වන විශාල හා සංකීර්ණ ක්ෂේත්‍රයකි. කලා ඉතිහාස කාලසටහනක් සෑදීම වසර ගණනාවක් පුරා කලාව වෙනස් වී ඇති ආකාරය අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා ඉතා ප්රයෝජනවත් විය හැකිය. වැදගත් සිදුවීම්, මෝස්තර සහ කලාකරුවන් පැරණි සිට අලුත්ම දක්වා පිළිවෙලට තැබීමෙන් ඉතිහාසය පුරා කලාව සම්බන්ධ වන ආකාරය ඔබට දැක ගත හැකිය. එය විස්තර වර්ග කිරීම, රටා ස්ථානගත කිරීම සහ කලා යුගයන් සම්බන්ධ වී ඇත්දැයි බැලීම පහසු කරයි. මෙම සමාලෝචනය ඔබට පෙන්වනු ඇත කලා ඉතිහාස කාල සටහන MindOnMap සමඟ. අපි මෙම කලා ඉතිහාස වික්‍රමය ආරම්භ කර සිත් ඇදගන්නාසුළු මෙන්ම කරුණුවලින් පිරුණු කාලරාමුවක් සෑදීමට MindOnMap ඔබට උදවු කරන්නේ කෙසේදැයි බලමු.

• 1 කොටස. කලා ඉතිහාස කාලසටහන
• 2 කොටස. හොඳම කලා ඉතිහාස කාල නිර්මාතෘ
• 3 කොටස. කලා ඉතිහාස කාලරාමුව පිළිබඳ නිතර අසන ප්‍රශ්න

1 කොටස. කලා ඉතිහාස කාලසටහන

කලා චලනයන් කාලරාමුව යනු වසර සිය ගණනක් සහ ලෝකයේ විවිධ ප්‍රදේශ ආවරණය වන විශාල හා සංකීර්ණ ප්‍රදේශයකි. දෘශ්‍ය කාලසටහනක් සෑදීම කාලයත් සමඟ කලාව වෙනස් වී ඇති ආකාරය තේරුම් ගැනීමට ඉතා ප්‍රයෝජනවත් විය හැකිය. වැදගත් අවස්ථා, මෝස්තර සහ කලාකරුවන් පැරණි සිට අලුත්ම දක්වා පිළිවෙලට තැබීමෙන් ඉතිහාසය පුරා කලාව සම්බන්ධ වන ආකාරය ඔබට දැක ගත හැකිය. මෙම සමාලෝචනය කලා කාල වකවානුවේ ඉතිහාසය දෙස බලනු ඇත.

කලා යුගයේ කාලසටහන

ප්‍රාග් ඓතිහාසික කලාව (ක්‍රි.පූ. 40,000 - 4,000)

ගුහා සිතුවම්: ප්‍රංශයේ ලැස්කෝස් හි මෙන් අප දන්නා පළමු කලාව සතුන් සහ මිනිසුන් පෙන්වයි.

පාෂාණ සහ මෙගාලිත් යනු ස්ටෝන්හෙන්ජ් වැනි ස්ථානවල පාෂාණ කැටයම් වේ. ඒවා ආගමික හා චාරිත්‍රානුකූල හේතූන් මත ය.

පුරාණ කලාව (ක්‍රි.පූ. 4,000 - ක්‍රි.ව. 400)

ඊජිප්තු කලාව: සොහොන් පින්තූර, හයිරොග්ලිෆ් සහ ස්ෆින්ක්ස් වැනි විශාල ප්‍රතිමා වැනි සිසිල් දේවල් සමඟින්, අප මිය ගිය පසු සිදු වන සියල්ල ගැන.

මෙසපොතේමියානු කලාව: එය ziggurats, සිලින්ඩර මුද්රා සහ සංකීර්ණ කැටයම් පෙන්නුම් කළේය. ඔවුන් බොහෝ දෙවිවරුන් විශ්වාස කළා.

ග්‍රීක සහ රෝමානු චිත්‍ර එය සැබෑ ලෙස තබා මිනිසුන් කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඇත, මූර්ති, මැටි භාණ්ඩ සහ පාර්ටෙනන් සහ කොලෝසියම් වැනි ගොඩනැගිලිවල විශාල දියුණු කිරීම් සමඟ.

මධ්‍යකාලීන කලාව (ක්‍රි.ව. 400 - 1400)

ඉතාලි පුනරුදය: මෙම ව්‍යාපාරය කලාවේ ඉදිරිදර්ශනය සහ මිනිස් සිරුර එකට එකතු වී ඇති ආකාරය පිළිබඳ ඉගෙනීම වැනි පැරණි පාසල් තේමා නැවත පැමිණීමට හේතු විය. මෙම ව්‍යාපාරයේ විශාල නම් වන්නේ ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි, මයිකල්ඇන්ජලෝ සහ රෆායෙල් ය.

උතුරු පුනරුදය: සිතුවම් තෙල් සායම්වලින් සුපිරි තාත්වික පෙනුමක් ඇති කිරීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඇත, Jan van Eyck සහ Albrecht Dürer වැනි කලාකරුවන් ප්‍රමුඛ වේ.

පුනරුදයේ පසුකාලීනව දර්ශනය වූ මැනරිසම්, එහි දිග හැරුණු හැඩතල, උඩින් පෙනෙන ඉරියව් සහ සංකීර්ණ පිරිසැලසුම් සඳහා ප්‍රසිද්ධය.

බැරොක් කලාව (1600 - 1750 CE)

චිත්තවේගීය බලය: බැරොක් කලාව සුපිරි චිත්තවේගීය හා විශිෂ්ට වීම සහ ආලෝකය සහ අඳුරු (chiaroscuro) සමඟ සෙල්ලම් කිරීම සඳහා ප්රසිද්ධය. Caravaggio, Rembrandt සහ Bernini වැනි කලාකරුවන් මෙම ශෛලිය සඳහා විශිෂ්ට උදාහරණ වේ.

විසිතුරු ගොඩනැගිලි: බැරොක් ගොඩනැගිලි විශාල පඩිපෙළ, විසිතුරු සිවිලිම් සිතුවම් සහ රන් පත්‍ර විශාල ප්‍රමාණයක් සහිත විසිතුරු ය.

රොකෝකෝ කලාව (1700 - 1770 CE)

ලස්සන සහ විසිතුරු: රොකෝකෝ කලාව බැරොක් කලාවට වඩා සරල, විනෝදජනක සහ මනරම් ය. එය මෘදු පැස්ටල් වර්ණ, අසමාන මෝස්තර සහ ආදරය සහ ස්වභාවය ප්‍රධාන තේමාවන් ලෙස දක්වයි. ප්‍රසිද්ධ Rococo කලාකරුවන් වන්නේ François Boucher සහ Jean-Honoré Fragonard ය.

නව සම්භාව්‍යවාදය (1750 - 1850 CE)

පැරණි පාසල් අදහස් වෙත ආපසු යාම: පැරණි නටබුන් සොයා ගැනීමෙන් පසු, නියෝක්ලැසික්වාදය අවධානය යොමු කළේ දේවල් සරලව හා සමබරව තබා ගැනීම සහ පැරණි කථා සහ ඉතිහාසයේ තේමාවන් මත ය. Jacques-Louis David සහ Antonio Canova මෙම ව්‍යාපාරයේ විශාල නම් විය.

රොමෑන්ටිකවාදය (1800 - 1850 CE)

රොමෑන්ටිකවාදය යනු ඔබම වීම, ගැඹුරින් දැනීම සහ ස්වභාව සෞන්දර්යට ආදරය කිරීම ය. එය බොහෝ විට තීව්ර හා අද්විතීය දර්ශන පෙන්වීය. කැස්පර් ඩේවිඩ් ෆ්‍රෙඩ්රික් සහ ෆ්‍රැන්සිස්කෝ ගෝයා වැනි ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවන් මේ සඳහා විශාල විය.

යථාර්ථවාදය (1848 - 1900 CE)

සාමාන්‍ය ජීවිතය පෙන්වීම: යථාර්ථවාදය විසිතුරු, සිහින දකින දේවල්වලින් ඉවත් වූ අතර ඒ වෙනුවට සැබෑ ජීවිතයේ අවස්ථා සත්‍යවාදීව සහ හරියටම ඒවා කෙසේදැයි පෙන්වීමට අවශ්‍ය විය. Gustave Courbet සහ Jean-François Millet වැනි කලාකරුවන් සාමාන්‍ය මිනිසුන්ගේ එදිනෙදා ජීවිතය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළහ.

Impressionism (1860 - 1886 CE)

ආලෝකය සහ වර්ණ: ඉම්ප්‍රෙෂනිස්ට්වරු සාමාන්‍යයෙන් පිටත පින්තාරු කරන ආලෝකය සහ වාතය දැනෙන ආකාරය පෙන්වීමට අරමුණු කළහ. Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir සහ Edgar Degas ප්‍රධාන ඒවා වූ අතර, ඉක්මන් බුරුසු පහරවල් සහ දීප්තිමත් වර්ණ භාවිතා කළහ.

පශ්චාත්-හැඟීම්වාදය (1886 - 1905 CE)

හැඟීම්වාදයෙන් ඔබ්බට යාම: Vincent van Gogh, Paul Cézanne, and Georges Seurat වැනි කලාකරුවන් ව්‍යුහය, හැඩය සහ ඔවුන් තම කලාව හැඟවූ ආකාරය කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කරමින් චිත්‍ර කලාවේ වඩාත් වියුක්ත ක්‍රමයක් වෙත යොමු කරමින් Impressionism මත ගොඩනැගූහ.

නූතන කලාව (1900 - 1970 CE)

කියුබිස්වාදය: පැබ්ලෝ පිකාසෝ සහ ජෝර්ජස් බ්‍රේක් විසින් ආරම්භ කරන ලද කියුබිස්වාදය එක් පින්තූරයක විවිධ දර්ශන පෙන්වමින් සරල හැඩතලවලට වස්තු බෙදා ඇත.

අනාගතවාදය: සාමාන්‍යයෙන් නගර ජීවිතයේ වේගවත් ක්‍රියාව, තාක්‍ෂණය සහ චලනය වන දර්ශන පිළිබඳ සියල්ල.

අධි යථාර්ථවාදය: එය සැඟවුණු මනස සහ සිහින රූප කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. සැල්වදෝර් ඩාලි සහ රෙනේ මැග්‍රිට් ප්‍රසිද්ධ උදාහරණ වේ.

වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදය: දෙවන ලෝක සංග්‍රාමයෙන් පසු ඇමරිකාවේ උපත ලැබූ එය එහි නිදහස් ගලා යන, වියුක්ත හැඩතල සහ කලාකරුවාගේ හැඟීම් කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම සඳහා ප්‍රසිද්ධය. ජැක්සන් පොලොක් සහ මාර්ක් රොත්කෝ මෙම ශෛලියේ ප්රසිද්ධ කලාකරුවන් වේ.

සමකාලීන කලාව (1970 - වර්තමානය)

විවිධ සහ ලෝක ව්‍යාප්ත: නවීන කලාව අදහස් සහ සජීවී සංදර්ශනවල සිට ඩිජිටල් සහ මහා පරිමාණ කලාව දක්වා බොහෝ මෝස්තර සහ චිත්‍ර නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රම ආවරණය කරයි. එය දැන් සිදුවෙමින් පවතින දේ, මිනිසුන් කවුද සහ ලොව පුරා සිටින දර්ශන පෙන්වයි.

ඩිජිටල් කලාව: තාක්‍ෂණයට ස්තූතියි, වීඩියෝ, සජීවිකරණ සහ අතථ්‍ය යථාර්ථය වැනි නව දේවල් භාවිත කරමින් ඩිජිටල් කලාව ඉහළ යමින් පවතී.

කලා ඉතිහාස සිතුවම් කාල සටහන මිනිසුන් විසින් කරන ලද සියලු සිසිල් දේවල් හරහා සංචාරයක් වැනි ය, ඔවුන්ගේ සංස්කෘතිය, විශ්වාසයන් සහ දේශපාලනය ඔවුන්ගේ කලාවට බලපෑ ආකාරය පෙන්වයි. පැරණි ලෙන් චිත්‍රවල සිට අද ඩිජිටල් කලාව දක්වා, එක් එක් කාල පරිච්ෙඡ්දය සහ විලාසය කලාව වෙනස් වී ඇති ආකාරය සහ මිනිසුන් ලෝකය පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කිරීමට උත්සාහ කර ඇති විවිධ ආකාර පෙන්වයි. කාලරේඛාව පැහැදිලි කිරීමට, ඔබට උත්සාහ කළ හැකිය කාලරේඛා සාදන්නා.

2 කොටස. හොඳම කලා ඉතිහාස කාල නිර්මාතෘ

කලාවේ ඉතිහාසය ගැන ඉගෙන ගැනීමට අවශ්යද? ඔබට සියලු සිසිල් කලා චලනයන් සහ ප්‍රසිද්ධ කෘති වර්ග කිරීමට, බැලීමට සහ බෙදා ගැනීමට උදවු කළ හැකි මෙවලමක් සිතුවම් කරන්න. ඒක තමයි MindOnMap සියල්ල ගැන ය. MindOnMap යනු විශ්මය ජනක සහ සවිස්තරාත්මක කලා ඉතිහාස කාලසටහන් නිර්මාණය කිරීම සඳහා පහසු මෙවලමකි. එය භාවිතා කිරීමට පහසු වන අතර විශේෂාංග වලින් පිරී ඇති අතර, කලාව වෙනස් වී ඇති ආකාරය පෙන්වීමට එය සුළඟක් බවට පත් කරයි.

කලා ඉතිහාස කාල සටහන් සඳහා MindOnMap භාවිතය

• කලාව වෙනස් වී ඇති ආකාරය පෙන්වීම: වැදගත් අවස්ථා, මෝස්තර සහ කලාකරුවන් පැරණි සිට අලුත්ම දක්වා සකසන්න.

• විවිධ කලා කාල වකවානු සහ මෝස්තර සම්බන්ධ වන ආකාරය බලන්න.

• විවිධ කලා ශෛලීන් එක හා සමාන වන ආකාරය බලන්න.

• කලා ඉතිහාසය ගැන ඉගෙන ගැනීමට සිසුන්ට උපකාර කිරීමට කාලරේඛා භාවිතා කරන්න.

• විනෝදය සඳහා හෝ කලාව පිළිබඳ වැඩිදුර ඉගෙන ගැනීමට කාල නියමයන් සාදන්න.

• ඔබට පෙනෙන පරිදි, MindOnMap යනු කාලරාමුවක් නිර්මාණය කිරීමට කදිම මෙවලමකි. ඔබට අවශ්ය කමක් නැත ලෝක ඉතිහාස කාලසටහනක් සාදන්න, සරල කලා ඉතිහාස කාලසටහනක්, හෝ අධ්‍යයන සැලැස්මක් කිරීමට අවශ්‍ය නම්, මෙය ඔබගේ ප්‍රධාන තේරීම විය හැක.

3 කොටස. කලා ඉතිහාස කාලරාමුව පිළිබඳ නිතර අසන ප්‍රශ්න