सर्वश्रेष्ठ फेसन इतिहास टाइमलाइन हेर्नुहोस् [पूर्ण व्याख्या]

फेसन संस्कृतिको अंश हो, समाजको प्रतिबिम्ब हो, र व्यक्तिगत अभिव्यक्ति हो। यो इतिहास भरि नाटकीय रूपमा विकसित भएको छ, पुनर्जागरणको गाउनदेखि आधुनिक युगको रचनात्मक डिजाइनहरूमा। यसले हाम्रो वरपरको परिवर्तनशील संसारलाई पनि प्रतिबिम्बित गरेको छ। त्यसोभए, यदि तपाइँ टाइमलाइनको इतिहासको बारेमा थप जान्न उत्सुक हुनुहुन्छ भने, तपाइँ यो पोस्टलाई उत्कृष्ट सन्दर्भको रूपमा प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ। यस पोष्टले को बारे मा सबै कुरा छलफल गर्नेछ फेसन इतिहास टाइमलाइन। त्यसको साथ, तपाईंले त्यसबेलादेखि अहिलेसम्म फेसनको विकास कसरी भयो भन्ने बारे एक विचार पाउनुहुनेछ। त्यसकारण, फेसनको बारेमा थप जान्नको लागि यस लेखबाट सबै जानकारी पढ्नुहोस्।

• भाग 1. फेसन इतिहास टाइमलाइन
• भाग २। फेसन इतिहास टाइमलाइन निर्माता
• भाग 3. फेसन इतिहास टाइमलाइन बारे सोधिने प्रश्नहरू

भाग 1. फेसन इतिहास टाइमलाइन

यो खण्डले तपाईंलाई फेसन इतिहासको पूर्ण समयरेखा देखाउनेछ। त्यसको साथ, तपाइँ कसरी क्लोनिङ शैलीहरू अझ राम्रो र क्रोनोलोजिकल रूपमा राम्रो भयो भन्ने एक विचार प्राप्त गर्नुहुनेछ। तपाईंले टाइमलाइनलाई अझ राम्ररी बुझ्न सकोस् भन्नका खातिर अचम्मको भिजुअल प्रस्तुति पनि देख्नुहुनेछ। अरू कुनै कुरा बिना, फेसन विकास टाइमलाइनको बारेमा सबै कुरालाई सम्बोधन गर्न सुरु गरौं।

यहाँ फेसन इतिहासको पूर्ण टाइमलाइन हेर्नुहोस्।

रीजेंसी युग - 1800-1820

रिजेन्सी फेसन १८०० देखि १८२० सम्म प्रचलित थियो। यसले शास्त्रीय सिद्धान्तहरू र त्यस समयका सामान्य र नवीनतम फेसन प्रवृत्तिहरूबाट प्रेरणा लिएको थियो। पोशाक शैली जटिल विवरण र महान सजावट द्वारा विशेषता थियो, युग को परिष्कार र भव्यता प्रतिबिम्बित। यस युगमा तपाईंले पत्ता लगाउन सक्ने सबै कपडा शैलीहरू हेर्नुहोस्।

शास्त्रीय ग्रीक पोशाक: 1800 देखि 1803 सम्म, प्रचलित कपडा शैली शास्त्रीय थियो। यसले ग्रीक डिजाइनहरूबाट प्रेरित सजावट र गहनाहरू देखाएको थियो। समावेश गरिएको डिजाइनहरू मध्ये एक कुञ्जी सीमाना हो, जुन यस युगमा कपडाहरूमा लोकप्रिय तत्वहरू मध्ये थियो।

मिस्र र Etruscan आभूषण: 1803 देखि 1807 सम्म, कपडा शास्त्रीय हुन जारी राख्यो। यद्यपि, यसको अतिरिक्त डिजाइन थियो, जुन सजावटको सन्दर्भमा बढी विदेशी थियो। तत्वहरू Etruscan ज्यामितीय डिजाइन द्वारा प्रेरित थिए। यसमा एशियाई र इजिप्टियन संस्कृतिबाट प्रभावित सजावट पनि समावेश थियो।

स्पेनी आभूषण: स्पेनी अलंकरण 1808 मा शास्त्रीय पोशाक शैलीहरूमा समाहित हुन थाल्यो। यो प्रभाव एक विशिष्ट र अद्वितीय रूप मा परिणामस्वरूप। यसले जटिल स्पेनिश-प्रेरित आभूषण र शास्त्रीय रेखाहरूको मिश्रण पनि समावेश गर्दछ।

गोथिक प्रभाव: यस अवधिमा (1811), शास्त्रीय कपडा शैली पोशाक हराएको थियो। यसलाई गोथिक प्रभावको जन्म पनि मानिन्छ जहाँ गॉथिक रेखा प्रस्तुत गरिएको थियो, जुन 1820 सम्म चल्यो।

रोमान्टिक युग - 1820-1837

गॉथिक कपडाको प्रभाव रोमान्टिक युगको समयमा रह्यो। यस युगमा, यसमा सैन्य पुरुष पोशाकको छवि छ, जुन महिला पोशाकको छेउमा रोमान्टिक मानिन्छ। यस प्रकारको कपडा शैली 1850 सम्म जारी रह्यो, जुन विक्टोरियन युगको प्रारम्भिक वर्षहरूमा थियो।

भिक्टोरियन युग - 1837-1913

भिक्टोरियन युग फेसन टाइमलाइनलाई साना अवधिहरूमा विभाजित गरिएको थियो, प्रत्येक यसको प्रभाव र विशेषताहरू सहित।

प्रारम्भिक भिक्टोरियन युग: 1836 मा रानी भिक्टोरियाको राज्याभिषेक संग, रोमान्टिक युग बन्द भयो। 1837 देखि 1856 सम्मको पोशाक शैलीहरू प्रारम्भिक भिक्टोरियन भनेर चिनिन्छन्। त्यहाँ समयहरू छन् जब शैलीलाई क्रिनोलिन युग भनिन्छ। यो समयमा थियो कि चार्ल्स वर्थले आफ्नो नाम पहिलो आधुनिक Couturier को रूपमा बनायो।

मध्य-भिक्टोरियन पोशाक: यो अवधि 1860 देखि 1882 सम्म फैलिएको छ र यसको फरक डिजाइन र शैली तत्वहरू द्वारा विशेषता छ। मध्य-भिक्टोरियन युगलाई पहिलो हलचल युग पनि भनिन्छ किनभने महिलाहरूको फेसनमा हलचलहरू प्रयोग गरिन्छ। यी हलचलहरू स्कर्टको पछाडि पूर्णता सिर्जना गर्न डिजाइन गरिएको अन्डरगार्मेन्टहरू हुन्, उत्कृष्ट सिल्हूट सिर्जना गर्दछ, जुन त्यतिबेला सामान्य र लोकप्रिय थियो।

लेट विक्टोरियन पोशाक: यो युग 1883 देखि 1901 सम्म फैलिएको थियो। यसले सेकेन्ड बस्टल एरा र गिब्सन गर्ल शैली सहित धेरै विशिष्ट फेसन प्रवृत्तिहरू देख्यो। जटिल प्रतिष्ठानहरू र विवरणहरू, जस्तै कढाई, मोती, र फीता, पनि यसलाई चिन्ह लगाइयो। त्यसकारण, यो युगले फेसनमा विकास र संक्रमणको अवधिलाई प्रतिनिधित्व गर्दछ, जसले सामाजिक मूल्य र मान्यताहरू परिवर्तन गर्दछ।

कला नोव्यू युग - 1900

अर्को युग कला नोव्यू युग थियो। यो युग कपडा र कपडामा केन्द्रित छ। एडवर्डियन परिचारिकाको पोशाकले लामो, शैलीकृत फूलहरू बग्ने झल्काउँछ। यसले आर्ट नोव्यूको विशेषता जैविक रूपहरूको ट्रेलहरूका साथ सीमानाहरू कढ़ाई गरेको छ। तिनीहरूका स्कर्टहरू फूलको रूपहरू जस्तै बगेका थिए र घण्टी बजिरहेका थिए जुन फूलको रूप खोलिएको थियो। अलंकरणले सुरुचिपूर्ण आर्ट नोव्यू आकारहरू चित्रण गर्‍यो। यी कपडा प्रवृतिहरू 1960 को दशकमा हाउस अफ लिबर्टी द्वारा पुन: जीवित भएको थियो।

डिस्को ज्वरो - 1970s

फेसन डिजाइन टाइमलाइनको इतिहासमा, यो युग अद्वितीय कपडा शैलीहरू परिचय गर्ने अवधि हो। डिस्को कपडाहरू सधैं रमाईलो, मुद्रा, र सप्ताहन्तमा नृत्यको लागि आरक्षित गरिएको थियो। यो कपडा शैली कार्यस्थलको लागि होइन। चापलुसी, फिगर-हगिङ, फ्लेर्ड, पस्टेल रङहरूमा स्मार्ट रूपमा काटिएको कोटहरू। यस प्रकारको डिजाइन यस युगमा प्रवृति भयो।

अहिले सम्म, कपडा शैलीहरू विकसित भइरहेका छन्। विभिन्न देशहरूमा विभिन्न शैलीहरू अझ राम्रो हुँदै गइरहेका छन्, जुन खोज्न लायक छ। त्यसोभए, यदि तपाइँ विकसित फेसन ट्र्याक गर्न चाहनुहुन्छ भने, यो कसरी सुरु भयो भन्ने बारे थप अन्तरदृष्टि प्राप्त गर्न यसको इतिहास पत्ता लगाउन सुरु गर्नु उत्तम हुन्छ।

भाग २। फेसन इतिहास टाइमलाइन निर्माता

तपाईं आफ्नो फेसन टाइमलाइन सिर्जना गर्न चाहनुहुन्छ? त्यस अवस्थामा, प्रयोग गर्नुहोस् MindOnMap। यो अनलाइन-आधारित टाइमलाइन निर्माताले तपाईंलाई उत्कृष्ट टाइमलाइन बनाउन मद्दत गर्न सक्छ। यो किनभने यसले तपाईंलाई आवश्यक सबै प्रकार्यहरू प्रदान गर्न सक्छ। यसले आकारहरू, रेखाहरू, तीरहरू, रङहरू, पाठहरू, र थप समावेश गर्दछ। यस बाहेक, तपाइँ तपाइँको भिजुअल थप आकर्षक र रंगीन बनाउन तपाइँको मनपर्ने विषयवस्तु चयन गर्न सक्नुहुन्छ। साथै, समयरेखा बनाउने प्रक्रिया सजिलो छ। तपाईं विभिन्न टेम्प्लेटहरू प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ वा स्क्र्याचबाट सिर्जना गर्न सक्नुहुन्छ। यहाँ सबै भन्दा राम्रो कुरा यो हो कि तपाईं आफ्नो खातामा परिणाम बचत गर्न सक्नुहुन्छ। त्यसको साथ, तपाईं आफ्नो आउटपुट सुरक्षित गर्न सक्नुहुन्छ र यसलाई भविष्यको सन्दर्भको रूपमा प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ। यसबाहेक, MindOnMap ले अनलाइन र अफलाइन दुवै संस्करणहरू प्रस्ताव गर्न सक्छ। त्यसको साथ, तपाईले जुनसुकै प्लेटफर्म प्रयोग गर्नुभएन, तपाईले सजिलै र छिटो उपकरण पहुँच गर्न सक्नुहुन्छ। त्यसोभए, यो टाइमलाइन सिर्जनाकर्तालाई तुरुन्तै प्रयास गर्नुहोस् र आफ्नो टाइमलाइन सिर्जना गर्न सुरु गर्नुहोस्।

भाग 3. फेसन इतिहास टाइमलाइन बारे सोधिने प्रश्नहरू