מסע חזותי דרך ציר הזמן של תולדות האמנות: איך מתחיל הסיפור

תולדות האמנות היא אזור גדול ומסובך שמכסה הרבה זמן ומקומות. יצירת ציר זמן של היסטוריית האמנות יכולה להיות מאוד מועילה בהבנה כיצד האמנות השתנתה במהלך השנים. אתה יכול לראות איך אמנות קשורה לאורך ההיסטוריה על ידי סדר אירועים חשובים, סגנונות ואמנים מהישן ביותר לחדש ביותר. זה מקל על מיון פרטים, לזהות דפוסים ולראות אם תקופות אמנות מקושרות. סקירה זו תראה לך את ציר הזמן של היסטוריית האמנות עם MindOnMap. בואו נתחיל בהרפתקה זו בתולדות האמנות ונראה כיצד MindOnMap יכולה לעזור לכם ליצור ציר זמן שהוא גם מעניין וגם מלא בעובדות.

• חלק 1. קו זמן לתולדות האמנות
• חלק 2. יוצר ציר הזמן הטוב ביותר לתולדות האמנות
• חלק 3. שאלות נפוצות לגבי ציר הזמן של היסטוריית האמנות

חלק 1. קו זמן לתולדות האמנות

ציר הזמן של תנועות האמנות הוא תחום גדול ומסובך שמכסה מאות שנים וחלקים שונים בעולם. יצירת ציר זמן חזותי יכולה להיות מאוד מועילה בהבנה כיצד האמנות השתנתה לאורך זמן. אתה יכול לראות איך אמנות קשורה לאורך ההיסטוריה על ידי סדר רגעים חשובים, סגנונות ואמנים מהישן ביותר לחדש ביותר. סקירה זו תבחן את ההיסטוריה של ציר הזמן של תקופות האמנות.

ציר הזמן של עידן האמנות

אמנות פרהיסטורית (40,000 - 4,000 לפני הספירה)

ציורי מערות: האמנות הראשונה שאנו מכירים, כמו אלה בלסקו, צרפת, הראתה בעלי חיים ואנשים.

פטרוגליפים ומגליתים הם גילופי סלע במקומות כמו סטונהנג'. הם מסיבות דתיות וטקסיות.

אמנות עתיקה (4,000 לפנה"ס - 400 לספירה)

אמנות מצרית: הכל על מה שקורה אחרי שאנחנו מתים, עם דברים מגניבים כמו תמונות קברים, הירוגליפים ופסלים ענקיים כמו הספינקס.

אמנות מסופוטמית: היא הראתה זיגורטים, חותמות גלילים וגילופים מורכבים. הם האמינו באלים רבים.

האמנות היוונית והרומית שמרו על זה אמיתי והתמקד באנשים, עם שיפורים גדולים בפסלים, כלי חרס ובניינים, כמו הפרתנון והקולוסיאום.

אמנות ימי הביניים (400 - 1400 לספירה)

רנסנס איטלקי: תנועה זו עוררה חזרה של נושאים מהאסכולה הישנה, כמו פרספקטיבה באמנות ולמידה על האופן שבו גוף האדם מורכב. שמות גדולים בתנועה זו הם ליאונרדו דה וינצ'י, מיכלאנג'לו ורפאל.

הרנסנס הצפוני: התרכז בלהגרום לציורים להיראות סופר ריאליסטיים עם צבעי שמן, כאשר אמנים כמו יאן ואן אייק ואלברכט דירר מובילים את הדרך.

מנייריזם, שהופיע מאוחר יותר בתקופת הרנסנס, ידוע בצורות המתוחות שלו, התנוחות המוגזמות והפריסות המסובכות שלו.

אמנות בארוק (1600 - 1750 לספירה)

כוח רגשי: אמנות הבארוק מפורסמת בהיותה סופר רגשית וגדולה ובמשחק עם אור וחושך (chiaroscuro). אמנים כמו קאראווג'יו, רמברנדט וברניני הם דוגמאות מצוינות לסגנון זה.

מבנים מפוארים: בניינים בסגנון הבארוק הם כולם מקושטים, עם גרמי מדרגות גדולים, ציורי תקרה מפוארים והרבה עלי זהב.

אמנות הרוקוקו (1700 - 1770 לספירה)

נחמד ומפואר: אמנות הרוקוקו היא פשוטה יותר, מהנה ומהודרת יותר מאמנות הבארוק. הוא כולל צבעי פסטל רכים, עיצובים לא אחידים, ואהבה וטבע כנושאים עיקריים. אמני הרוקוקו המפורסמים הם פרנסואה בוצ'ר וז'אן-הונורה פרגונרד.

ניאו-קלאסיציזם (1750 - 1850 לספירה)

חוזרים לרעיונות בית הספר הישן: לאחר מציאת חורבות ישנות, הניאו-קלאסיציזם התמקד בשמירה על דברים פשוטים ומאוזנים ובנושאים מסיפורים והיסטוריה ישנים. ז'אק לואי דוד ואנטוניו קנובה היו שמות גדולים בתנועה זו.

רומנטיקה (1800 - 1850 לספירה)

הרומנטיקה הייתה כולה להיות עצמך, להרגיש עמוקות ולאהוב את היופי של הטבע. לעתים קרובות הוא הראה סצנות אינטנסיביות וייחודיות. אמנים מפורסמים כמו קספר דיוויד פרידריך ופרנסיסקו גויה היו גדולים על זה.

ריאליזם (1848 - 1900 לספירה)

מראה חיים נורמליים: הריאליזם התרחק מהדברים המפוארים והחלומיים ובמקום זאת רצה להראות רגעים מהחיים האמיתיים בכנות ואיך בדיוק הם היו. אמנים כמו גוסטב קורבה וז'אן פרנסואה מילט הקדישו תשומת לב לחיי היומיום של אנשים רגילים.

אימפרסיוניזם (1860 - 1886 לספירה)

אור וצבעים: האימפרסיוניסטים שאפו להראות איך האור והאוויר מרגישים, בדרך כלל ציור בחוץ. קלוד מונה, פייר-אוגוסט רנואר ואדגר דגה היו העיקריים שבהם השתמשו במשיכות מכחול מהירות ובצבעים בהירים.

פוסט אימפרסיוניזם (1886 - 1905 לספירה)

מעבר לאימפרסיוניזם: אמנים כמו וינסנט ואן גוך, פול סזאן וז'ורז' סאוראט בנו על האימפרסיוניזם על ידי מתן תשומת לב רבה יותר למבנה, לצורה ולאופן שבו גרמו לאמנות שלהם להרגיש, מה שהוביל לדרך ציור מופשטת יותר.

אמנות מודרנית (1900 - 1970 לספירה)

קוביזם: קוביזם התחיל על ידי פבלו פיקאסו וז'ורז' בראק, קוביזם פיצל אובייקטים לצורות פשוטות, מראה השקפות שונות בתמונה אחת.

עתידנות: הכל על אקשן מהיר, טכנולוגיה וסצנות מרגשות, בדרך כלל של חיי העיר.

סוריאליזם: הוא התמקד במוח החבוי ובתמונות חלומיות. סלבדור דאלי ורנה מגריט הם דוגמאות מפורסמות.

אקספרסיוניזם מופשט: הוא נולד לאחר מלחמת העולם השנייה באמריקה, ידוע בזכות צורותיו המופשטות הזורמות בחופשיות וההתמקדות ברגשותיו של האמן. ג'קסון פולוק ומארק רותקו הם אמנים ידועים בסגנון זה.

אמנות עכשווית (1970 - הווה)

מגוון ועולמי: אמנות מודרנית מכסה סגנונות ודרכים רבות ליצירת אמנות, מרעיונות ומופעים חיים ועד לאמנות דיגיטלית ובקנה מידה גדול. זה מראה מה קורה עכשיו, מי האנשים והשקפות מרחבי העולם.

אמנות דיגיטלית: הודות לטכנולוגיה, האמנות הדיגיטלית עולה, תוך שימוש בדברים חדשים כמו סרטונים, אנימציות ומציאות מדומה.

ציר הזמן של ציור היסטוריית האמנות הוא כמו טיול בין כל הדברים המגניבים שאנשים עשו, ומראה כיצד התרבות, האמונות והפוליטיקה שלהם השפיעו על האמנות שלהם. מרישומי המערות הישנים ועד לאמנות הדיגיטלית של היום, כל תקופה וסגנון מראה כיצד האמנות השתנתה ואת הדרכים השונות שאנשים ניסו להבין את העולם. כדי להפוך את ציר הזמן לברור יותר, אתה יכול לנסות א יוצר קו זמן.

חלק 2. יוצר ציר הזמן הטוב ביותר לתולדות האמנות

רוצים ללמוד על תולדות האמנות? דמיינו כלי שיכול לעזור לכם למיין, לראות ולשתף את כל תנועות האמנות המגניבות והיצירות המפורסמות. זה מה MindOnMap הכל עוסק. MindOnMap הוא כלי שימושי ליצירת קווי זמן מדהימים ומפורטים של היסטוריית האמנות. זה קל לשימוש ועמוס בתכונות, מה שהופך אותו בקלות להראות כיצד האמנות השתנתה.

שימושים של MindOnMap עבור צירי זמן של היסטוריית האמנות

• מראה כיצד האמנות השתנתה: ארגן רגעים חשובים, סגנונות ואמנים מהישן ביותר לחדש ביותר.

• התבונן כיצד תקופות אמנות וסגנונות שונים קשורות.

• ראה עד כמה סגנונות אמנות שונים דומים ושונים.

• השתמש בלוחות זמנים כדי לעזור לתלמידים ללמוד על תולדות האמנות.

• צור לוחות זמנים בשביל הכיף או כדי ללמוד עוד על אמנות.

• כפי שאתה יכול לראות, MindOnMap הוא כלי נהדר ליצירת ציר זמן. לא משנה שאתה רוצה ליצור ציר זמן של היסטוריית העולם, ציר זמן פשוט של היסטוריית האמנות, או סתם רוצה לעשות תוכנית לימודים, זו יכולה להיות הבחירה הטובה ביותר שלך.

חלק 3. שאלות נפוצות לגבי ציר הזמן של היסטוריית האמנות