Vizuelno putovanje kroz vremensku liniju istorije umetnosti: Kako počinje priča
Istorija umjetnosti je veliko i komplikovano područje koje pokriva mnogo vremena i mjesta. Pravljenje vremenske linije istorije umetnosti može biti od velike pomoći u razumevanju kako se umetnost menjala tokom godina. Možete vidjeti kako je umjetnost povezana kroz povijest poređajući važne događaje, stilove i umjetnike od najstarijih do najnovijih. Olakšava sređivanje detalja, uočavanje uzoraka i uvid u jesu li umjetničke ere povezane. Ova recenzija će vam pokazati vremenska linija istorije umetnosti sa MindOnMap. Hajde da započnemo ovu avanturu istorije umetnosti i vidimo kako vam MindOnMap može pomoći da napravite vremensku liniju koja je i zanimljiva i puna činjenica.
- Dio 1. Vremenska linija povijesti umjetnosti
- Dio 2. Najbolji kreator vremenske linije istorije umjetnosti
- Dio 3. Često postavljana pitanja o vremenskoj liniji povijesti umjetnosti
Dio 1. Vremenska linija povijesti umjetnosti
Vremenska linija umjetničkih pokreta je veliko i komplikovano područje koje pokriva stotine godina i različite dijelove svijeta. Pravljenje vizuelne vremenske linije može biti od velike pomoći u razumevanju kako se umetnost menjala tokom vremena. Možete vidjeti kako je umjetnost povezana kroz povijest poređajući važne trenutke, stilove i umjetnike od najstarijih do najnovijih. Ovaj pregled će se osvrnuti na historiju perioda umjetnosti.
Vremenska linija Art Era
Praistorijska umjetnost (40.000 - 4.000 pne)
Pećinske slike: Prva umjetnost za koju znamo, poput onih u Lascauxu u Francuskoj, prikazivala je životinje i ljude.
Petroglifi i megaliti su rezbarije na stijenama na mjestima kao što je Stonehenge. Oni su iz vjerskih i ritualnih razloga.
Antička umjetnost (4.000 pne - 400. n.e.)
Egipatska umjetnost: Sve o tome šta se dešava nakon što umremo, sa kul stvarima poput slika grobnica, hijeroglifa i ogromnih statua poput Sfinge.
Mesopotamska umjetnost: Prikazivala je zigurate, cilindrične pečate i zamršene rezbarije. Vjerovali su u mnoge bogove.
Grčka i rimska umjetnost održala je stvarnost i fokusirala se na ljude, uz velika poboljšanja u skulpturama, grnčariji i zgradama, poput Partenona i Koloseuma.
Srednjovjekovna umjetnost (400 - 1400 n.e.)
Italijanska renesansa: Ovaj pokret je izazvao povratak tema stare škole, poput perspektive u umjetnosti i učenja o tome kako je ljudsko tijelo sastavljeno. Velika imena ovog pokreta su Leonardo da Vinči, Mikelanđelo i Rafael.
Sjeverna renesansa: koncentrirana na stvaranje super realističnih slika s uljanim bojama, s umjetnicima kao što su Jan van Eyck i Albrecht Dürer koji predvode.
Manirizam, koji se pojavio kasnije u renesansi, poznat je po svojim ispruženim oblicima, pozama iznad vrha i komplikovanim rasporedima.
Barokna umjetnost (1600. - 1750. n.e.)
Emocionalna moć: Barokna umjetnost je poznata po tome što je super emotivna i velika i po igranju svjetla i tame (chiaroscuro). Umjetnici kao što su Caravaggio, Rembrandt i Bernini sjajni su primjeri ovog stila.
Otmjene zgrade: Barokne zgrade su sve okićene, s velikim stepenicama, otmjenim stropnim slikama i puno zlatnih listića.
Rokoko umjetnost (1700 - 1770 CE)
Lijepo i otmjeno: rokoko umjetnost je jednostavnija, zabavnija i otmjenija od barokne umjetnosti. Sadrži nježne pastelne boje, neujednačen dizajn i ljubav i prirodu kao glavne teme. Poznati umjetnici rokokoa su François Boucher i Jean-Honoré Fragonard.
Neoklasicizam (1750 - 1850 n.e.)
Povratak idejama stare škole: Nakon što je pronašao stare ruševine, neoklasicizam se fokusirao na to da stvari budu jednostavne i uravnotežene i na teme iz starih priča i istorije. Jacques-Louis David i Antonio Canova bili su velika imena ovog pokreta.
Romantizam (1800 - 1850 n.e.)
Romantizam je bio u tome da budete svoj, duboko osjećate i volite ljepotu prirode. Često je prikazivao intenzivne i jedinstvene scene. Poznati umjetnici poput Caspara Davida Friedricha i Francisco Goya bili su veliki u tome.
Realizam (1848 - 1900 CE)
Prikazivanje normalnog života: Realizam se odbio od fensi, sanjivih stvari i umjesto toga želio je prikazati trenutke iz stvarnog života istinito i tačno kakvi su bili. Umjetnici kao što su Gustave Courbet i Jean-François Millet obraćali su pažnju na svakodnevni život običnih ljudi.
Impresionizam (1860 - 1886 n.e.)
Svetlo i boje: Impresionisti su želeli da pokažu kako se osećaju svetlost i vazduh, obično slikajući napolju. Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir i Edgar Degas bili su glavni, koristeći brze poteze kistom i jarke boje.
Postimpresionizam (1886 - 1905 n.e.)
Ići dalje od impresionizma: Umjetnici kao što su Vincent van Gogh, Paul Cézanne i Georges Seurat izgradili su impresionizam obraćajući više pažnje na strukturu, oblik i način na koji su učinili da se njihova umjetnost osjeća, što je dovelo do apstraktnijeg načina slikanja.
Moderna umjetnost (1900 - 1970 CE)
Kubizam: Započeli su Pablo Picasso i Georges Braque, kubizam dijeli predmete u jednostavne oblike, prikazujući različite poglede na jednoj slici.
Futurizam: Sve o brzoj akciji, tehnologiji i pokretnim scenama, obično gradskog života.
Nadrealizam: Fokusirao se na skriveni um i sanjive slike. Salvador Dalí i René Magritte su poznati primjeri.
Apstraktni ekspresionizam: Rođen nakon Drugog svjetskog rata u Americi, poznat je po svojim slobodnim, apstraktnim oblicima i fokusu na osjećaje umjetnika. Jackson Pollock i Mark Rothko su poznati umjetnici u ovom stilu.
Savremena umjetnost (1970 - danas)
Raznovrsno i širom svijeta: Moderna umjetnost pokriva mnoge stilove i načine stvaranja umjetnosti, od ideja i emisija uživo do digitalne umjetnosti i umjetnosti velikih razmjera. Pokazuje šta se sada dešava, ko su ljudi i poglede iz celog sveta.
Digitalna umjetnost: Zahvaljujući tehnologiji, digitalna umjetnost raste, koristeći nove stvari poput videa, animacija i virtuelne stvarnosti.
Vremenska linija slikanja istorije umetnosti je poput putovanja kroz sve dobre stvari koje su ljudi napravili, pokazujući kako su njihova kultura, verovanja i politika uticali na njihovu umetnost. Od starih pećinskih crteža do današnje digitalne umjetnosti, svaki period i stil pokazuju kako se umjetnost promijenila i različite načine na koje su ljudi pokušavali shvatiti svijet. Da bi vremenska linija bila jasnija, možete pokušati a timeline maker.
Dio 2. Najbolji kreator vremenske linije istorije umjetnosti
Želite li naučiti o istoriji umjetnosti? Zamislite alat koji vam može pomoći da sortirate, vidite i dijelite sve cool umjetničke pokrete i poznata djela. To je ono MindOnMap je sve o. MindOnMap je zgodan alat za kreiranje sjajnih i detaljnih vremenskih linija istorije umjetnosti. Jednostavan je za korištenje i prepun funkcija, pa je lako pokazati kako se umjetnost promijenila.
Sigurno preuzimanje
Sigurno preuzimanje
Upotreba MindOnMap-a za vremenske linije istorije umetnosti
• Pokazivanje kako se umjetnost promijenila: Rasporedite važne trenutke, stilove i umjetnike od najstarijih do najnovijih.
• Pogledajte kako su različita umjetnička razdoblja i stilovi povezani.
• Pogledajte koliko su različiti umjetnički stilovi slični i različiti.
• Koristite vremenske okvire da pomognete učenicima da uče o istoriji umjetnosti.
• Napravite vremenske okvire za zabavu ili da naučite više o umjetnosti.
• Kao što vidite, MindOnMap je odličan alat za kreiranje vremenske linije. Bez obzira što želiš kreirati vremensku liniju svjetske istorije, jednostavnu vremensku liniju istorije umetnosti ili jednostavno želite da napravite plan učenja, ovo može biti vaš najbolji izbor.
Dio 3. Često postavljana pitanja o vremenskoj liniji povijesti umjetnosti
Koja su tri perioda istorije umetnosti?
Srednjovjekovni period (500-1400 CE): Ovo doba, nakon pada Rimskog Carstva, vidjelo je umjetnost pod velikim utjecajem religije, koristeći simbole i stilizirane stilove. Period renesanse (1400-1600): Vrijeme obnovljenog interesa za antičku umjetnost, s fokusom na realističnu umjetnost usmjerenu na čovjeka i perspektivu, stvarajući bezvremenska djela. Moderni i savremeni period (1800-danas): Ovaj široki raspon uključuje različite umjetničke stilove, kao što su impresionizam, kubizam, nadrealizam, apstraktni ekspresionizam i pop umjetnost, poznati po svojoj inovativnosti, raznolikosti i kršenju tradicionalnih pravila.
Kada je počela istorija umetnosti?
Istorija umjetnosti započela je u praistorijskim vremenima, oko 40.000 godina prije nove ere, s najranijim umjetničkim djelima ranih ljudi. Ovo doba, poznato kao doba paleolitika, predstavljalo je pećinske slike, rezbarije i skulpture napravljene od prirodnih materijala poput kamena i kostiju, stvorenih iz ritualnih ili vjerskih razloga. Kako su se društva razvijala, umjetnost je postajala složenija i raznovrsnija, čineći osnovu današnje bogate povijesti umjetnosti.
Ko je bio prvi umjetnik na svijetu?
Pronaći prvog umjetnika je teško jer je umjetnost počela mnogo prije nego što smo napisali zapise. Prva umjetnost koju poznajemo potiče od starih ljudi koji su pravili pećinske slike i rezbarije. Najpoznatije su pećinske slike Lascaux u Francuskoj, stare oko 17.000 godina. Ovi rani umjetnici koristili su prirodne boje za slikanje životinja i simbola, pokazujući početak umjetnosti u ljudskoj povijesti. Ne znamo ko su bili ti umjetnici, ali njihova umjetnost je važna za razumijevanje početka umjetnosti.
Zaključak
The vremenska linija umetničkih pokreta pokazuje kako je umjetnost evoluirala s društvima, kulturama i idejama tokom hiljada godina. Pokriva sve, od pećinskih slika do moderne umjetnosti, uvodeći nove stilove i ideje koje su utjecale na umjetnost. Dok prolazite kroz vremensku liniju, vidite kako se umjetnost promijenila i utjecala na kulturu, komunikaciju i ljudski život. Ne radi se samo o umjetnosti, već također odražava ljudsku istoriju i promjene.
