'n Visuele reis deur kunsgeskiedenis-tydlyn: hoe die verhaal begin
Kunsgeskiedenis is 'n groot en ingewikkelde area wat baie tyd en plekke dek. Om 'n kunsgeskiedenistydlyn te maak, kan baie nuttig wees om te verstaan hoe kuns oor die jare verander het. Jy kan sien hoe kuns deur die geskiedenis heen verbind word deur belangrike gebeurtenisse, style en kunstenaars in volgorde van oudste na nuutste te plaas. Dit maak dit makliker om besonderhede uit te sorteer, patrone raak te sien en te kyk of kunstydperke gekoppel is. Hierdie resensie sal jou wys die kunsgeskiedenis tydlyn met MindOnMap. Kom ons begin hierdie kunsgeskiedenis-avontuur en kyk hoe MindOnMap jou kan help om 'n tydlyn te maak wat beide interessant en vol feite is.
- Deel 1. Kunsgeskiedenis Tydlyn
- Deel 2. Beste Kunsgeskiedenis Tydlynskepper
- Deel 3. Gereelde vrae oor Kunsgeskiedenis Tydlyn
Deel 1. Kunsgeskiedenis Tydlyn
Kunsbewegings tydlyn is 'n groot en ingewikkelde area wat honderde jare en verskillende dele van die wêreld dek. Om 'n visuele tydlyn te maak, kan baie nuttig wees om te verstaan hoe kuns oor tyd verander het. Jy kan sien hoe kuns deur die geskiedenis heen verbind word deur belangrike oomblikke, style en kunstenaars in volgorde van oudste na nuutste te plaas. Hierdie resensie sal kyk na die geskiedenis van die kunsperiodes se tydlyn.
Kuns Era Tydlyn
Prehistoriese kuns (40 000 - 4 000 vC)
Grotskilderye: Die eerste kuns waarvan ons weet, soos dié in Lascaux, Frankryk, het diere en mense gewys.
Rotstekeninge en megaliete is rotstekeninge in plekke soos Stonehenge. Hulle is vir godsdienstige en rituele redes.
Antieke kuns (4 000 vC - 400 vC)
Egiptiese kuns: Alles oor wat gebeur nadat ons dood is, met koel goed soos grafprente, hiërogliewe en groot standbeelde soos die Sfinx.
Mesopotamiese kuns: Dit het ziggurats, silinderseëls en ingewikkelde uitsnywerk getoon. Hulle het in baie gode geglo.
Griekse en Romeinse kuns het dit eg gehou en op mense gefokus, met groot verbeterings in beeldhouwerk, pottebakkery en geboue, soos die Parthenon en die Colosseum.
Middeleeuse kuns (400 - 1400 nC)
Italiaanse Renaissance: Hierdie beweging het 'n terugkeer van ou-skool-temas veroorsaak, soos perspektief in kuns en leer oor hoe die menslike liggaam saamgestel is. Groot name in hierdie beweging is Leonardo da Vinci, Michelangelo en Raphael.
Noordelike Renaissance: Gekonsentreer daarop om skilderye superrealisties te laat lyk met olieverf, met kunstenaars soos Jan van Eyck en Albrecht Dürer voorop.
Manierisme, wat later in die Renaissance verskyn het, is bekend vir sy uitgerekte vorms, oor-die-top-posisies en ingewikkelde uitlegte.
Barokkuns (1600 - 1750 CE)
Emosionele krag: Barokkuns is bekend daarvoor dat dit super emosioneel en groots is en om met lig en donker te speel (chiaroscuro). Kunstenaars soos Caravaggio, Rembrandt en Bernini is goeie voorbeelde van hierdie styl.
Fancy geboue: Barokgeboue gaan alles daaroor om versier te wees, met groot trappe, spoggerige plafonskilderye en baie blaargoud.
Rokokokuns (1700 - 1770 CE)
Mooi en Fancy: Rococo-kuns is eenvoudiger, prettiger en fyner as Barokkuns. Dit beskik oor sagte pastelkleure, ongelyke ontwerpe, en liefde en natuur as hooftemas. Bekende Rococo-kunstenaars is François Boucher en Jean-Honoré Fragonard.
Neoklassisisme (1750 - 1850 nC)
Gaan terug na ou skoolidees: Nadat hy ou ruïnes gevind het, het Neoklassisisme daarop gefokus om dinge eenvoudig en gebalanseerd te hou en op temas uit ou stories en geskiedenis. Jacques-Louis David en Antonio Canova was groot name in hierdie beweging.
Romantiek (1800 - 1850 nC)
Romantiek was alles oor jouself wees, diep voel en lief wees vir die natuur se skoonheid. Dit het dikwels intense en unieke tonele gewys. Bekende kunstenaars soos Caspar David Friedrich en Francisco Goya was groot hieroor.
Realisme (1848 - 1900 nC)
Wys normale lewe: Realisme het weggedraai van die spoggerige, dromerige dinge en wou eerder werklike oomblikke eerlik wys en presies hoe dit was. Kunstenaars soos Gustave Courbet en Jean-François Millet het aandag gegee aan die alledaagse lewens van gereelde mense.
Impressionisme (1860 - 1886 CE)
Lig en kleure: Die impressioniste het daarop gemik om te wys hoe lig en die lug voel, gewoonlik skildery buite. Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir en Edgar Degas was die belangrikstes, met vinnige kwashale en helder kleure.
Post-Impressionisme (1886 - 1905 CE)
Gaan verder as Impressionisme: Kunstenaars soos Vincent van Gogh, Paul Cézanne en Georges Seurat het voortgebou op Impressionisme deur meer aandag te skenk aan struktuur, vorm en hoe hulle hul kuns laat voel het, wat lei tot 'n meer abstrakte manier van skilder.
Moderne kuns (1900 - 1970 CE)
Kubisme: Begin deur Pablo Picasso en Georges Braque, het Kubisme voorwerpe in eenvoudige vorms verdeel, wat verskillende aansigte in een prent wys.
Futurisme: Alles oor vinnige aksie, tegnologie en roerende tonele, gewoonlik van die stadslewe.
Surrealisme: Dit het gefokus op die verborge verstand en dromerige beelde. Salvador Dalí en René Magritte is bekende voorbeelde.
Abstrakte Ekspressionisme: Gebore na die Tweede Wêreldoorlog in Amerika, is dit bekend vir sy vryvloeiende, abstrakte vorms en die fokus op die kunstenaar se gevoelens. Jackson Pollock en Mark Rothko is bekende kunstenaars in hierdie styl.
Kontemporêre kuns (1970 - hede)
Gevarieerd en wêreldwyd: Moderne kuns dek baie style en maniere om kuns te maak, van idees en lewendige vertonings tot digitale en grootskaalse kuns. Dit wys wat nou gebeur, wie mense is en sienings van regoor die wêreld.
Digitale kuns: Danksy tegnologie is digitale kuns besig om te styg, met nuwe goed soos video's, animasies en virtuele realiteit.
Die kunsgeskiedenisskilderytydlyn is soos 'n reis deur al die oulike goed wat mense gemaak het, wat wys hoe hul kultuur, oortuigings en politiek hul kuns beïnvloed het. Van die ou grottekeninge tot vandag se digitale kuns, elke tydperk en styl wys hoe kuns verander het en die verskillende maniere waarop mense probeer het om sin van die wêreld te maak. Om die tydlyn duideliker te maak, kan jy probeer om a tydlyn maker.
Deel 2. Beste Kunsgeskiedenis Tydlynskepper
Wil jy meer leer oor die geskiedenis van kuns? Stel 'n instrument voor wat jou kan help om al die cool kunsbewegings en bekende werke te sorteer, te sien en te deel. Dis wat MindOnMap gaan alles oor. MindOnMap is 'n handige hulpmiddel om ongelooflike en gedetailleerde kunsgeskiedenis-tydlyne te skep. Dit is maklik om te gebruik en propvol kenmerke, wat dit 'n briesie maak om te wys hoe kuns verander het.
Veilige aflaai
Veilige aflaai
Gebruike van MindOnMap vir kunsgeskiedenis-tydlyne
• Wys hoe kuns verander het: Rangskik belangrike oomblikke, style en kunstenaars van oudste na nuutste.
• Kyk hoe verskillende kunsperiodes en style met mekaar verbind word.
• Kyk hoe verskillende kunsstyle eenders en verskillend is.
• Gebruik tydlyne om studente te help om oor kunsgeskiedenis te leer.
• Maak tydlyne vir pret of om meer oor kuns te leer.
• Soos jy kan sien, is MindOnMap 'n wonderlike hulpmiddel om 'n tydlyn te skep. Maak nie saak wat jy wil nie skep 'n wêreldgeskiedenistydlyn, 'n eenvoudige kunsgeskiedenis-tydlyn, of wil net 'n studieplan doen, dit kan jou beste keuse wees.
Deel 3. Gereelde vrae oor Kunsgeskiedenis Tydlyn
Wat is die drie tydperke van Kunsgeskiedenis?
Middeleeuse tydperk (500-1400 CE): Hierdie era, nadat die Romeinse Ryk geval het, het kuns sterk beïnvloed deur godsdiens, met simbole en gestileerde style. Renaissance Periode (1400-1600): 'n Tyd van hernieude belangstelling in antieke kuns, wat fokus op realistiese, mensgesentreerde en perspektief-gebaseerde kuns, wat tydlose werke skep. Moderne en kontemporêre tydperk (1800-hede): Hierdie wye reeks sluit verskeie kunsstyle in, soos impressionisme, kubisme, surrealisme, abstrakte ekspressionisme en popkuns, bekend vir hul innovasie, verskeidenheid en die verbreking van tradisionele reëls.
Wanneer het die kunsgeskiedenis begin?
Kunsgeskiedenis het in prehistoriese tye begin, ongeveer 40 000 vC, met die vroegste kunswerke deur vroeë mense. Hierdie era, bekend as die Paleolitiese era, het grotskilderye, -snywerk en beeldhouwerke gehad wat gemaak is van natuurlike materiale soos klip en been, wat vir rituele of godsdienstige redes geskep is. Soos samelewings ontwikkel het, het kuns meer kompleks en gevarieerd geword, wat die basis vorm van vandag se ryk kunsgeskiedenis.
Wie was die eerste kunstenaar in die wêreld?
Dit is moeilik om die eerste kunstenaar te vind, want kuns het begin lank voordat ons rekords geskryf het. Die eerste kuns wat ons ken, is van antieke mense wat grotskilderye en -snywerk gemaak het. Die bekendste is die Lascaux-grotskilderye in Frankryk, wat sowat 17 000 jaar terug dateer. Hierdie vroeë kunstenaars het natuurlike kleure gebruik om diere en simbole te verf, wat die begin van kuns in die menslike geskiedenis toon. Ons weet nie wie hierdie kunstenaars was nie, maar hul kuns is belangrik om die begin van kuns te verstaan.
Afsluiting
Die kunsbewegings tydlyn wys hoe kuns oor duisende jare saam met samelewings, kulture en idees ontwikkel het. Dit dek alles van grotskilderye tot moderne kuns, en stel nuwe style en idees bekend wat kuns beïnvloed het. Soos jy deur die tydlyn gaan, sien jy hoe kuns kultuur, kommunikasie en menslike lewe verander en beïnvloed het. Dit gaan nie net oor kuns nie, maar weerspieël ook menslike geskiedenis en verandering.
